Présentation de l’Orchestre du Pays Basque – Iparraldeko Orkestra

Créé en 1974, il s’est donné pour mission la diffusion et l’accompagnement des publics à travers un parcours artistique de qualité toujours innovant. Une belle programmation est proposée au public chaque année, reflet de la vitalité de la structure et de son territoire. Chaque saison de l’OSPB est construite avec ses partenaires de proximité, en réponse aux attentes locales.

L’Orchestre est porté conjointement avec le Conservatoire à Rayonnement Régional Maurice Ravel Pays Basque – Iparraldeko Kontserbatorioa, par la Communauté d’Agglomération Pays Basque. Il est subventionné par le Conseil départemental des Pyrénées-Atlantiques et labellisé Pôle ressource par ce dernier.

Projet  artistique, éducatif et territorial 

L’Orchestre du Pays Basque s’appuie sur un projet, tourné vers la médiation culturelle, comme vecteur essentiel de la découverte et du plaisir partagé. Un nouveau modèle économique sous-tend cette organisation, basé sur les relations fortes nouées avec les autres acteurs du territoire. Ce projet prend son essence dans des valeurs comme le développement du lien social, l’épanouissement culturel par la création, et l’ouverture en direction des jeunes.

Il est ouvert à la diversité des expressions artistiques et au croisement des publics. Il participe au développement du Conservatoire du Pays Basque Maurice Ravel, et se veut force de propositions en matière de développement des pratiques vocales, pratiques collectives et créations transdisciplinaires. Enfin il va encore plus loin dans la médiation en insistant sur l’importance de la rencontre autour de la diffusion, en 3 mots : diffuser, transmettre, partager.

À travers ces nouvelles orientations, votre orchestre réaffirme sa volonté d’être un acteur et un partenaire de premier plan en matière d’éducation artistique et culturelle (EAC), au plus près des habitants. Il propose une saison construite sur le mode « projet », accessible, autour de grands rendez-vous thématiques liés à la vie du territoire.

Plusieurs chefs invités viennent régulièrement enrichir le travail artistique de l’Orchestre. Enfin, il poursuit son engagement citoyen, en facilitant l’accès aux concerts au plus grand nombre avec une politique tarifaire très attractive.

Benoît Fromanger, directeur musical de l’Orchestre

©ELOI.F.G

Reconnu internationalement comme chef d’orchestre du plus haut niveau, Benoît Fromanger souhaite apporter et partager à chaque concert son approche personnelle de la musique. Musicien extrêmement talentueux, il se distingue par ses esthétiques sonores riches et un sens du phrasé inégalé. Son respect pour les musiciens et le public, son énergie, sa générosité et sa passion en font un chef incontournable sur les plus grandes scènes internationales.

Au sein de l’Orchestre du Pays Basque – Iparraldeko Orkestra il aura pour principale mission d’accompagner la structure dans son développement artistique en assurant le plus haut niveau musical et une originalité dans les répertoires et les saisons à venir. Son arrivée au poste est programmée pour la rentrée de septembre. Dès son arrivée, il travaillera l’élaboration de la saison 2024/2025 en lien avec les équipes, les musiciens professionnels et les partenaires, tout en assurant la direction des concerts prévus pour la saison 2023/2024.

Né à Paris, Benoît Fromanger étudie la flûte au CNR de Versailles et au CNSM de Paris avec d’éminents professeurs tels que Roger Bourdin, Alain Marion et Jean-Pierre Rampal et la direction au Conservatoire Royal de Rotterdam et avec Rolf Reuter à Berlin. Flûte solo de de l’Opéra de Paris pendant dix ans, puis flûte solo de l’Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise, il était depuis avril 2004 professeur l’Université “Hans Eisler” de Berlin. En 2022, son élève Yubeen Kim (Corée du Sud) a d’ailleurs remporté le 1er prix du Concours international de musique de l’ARD.

Ses expériences avec de grands Maîtres avec lesquels il a longuement travaillé comme par exemple Lorin Maazel ou Leornard Bernstein ont été déterminantes et inspirantes dans son choix de devenir chef d’orchestre. Ces immenses musiciens lui ont laissé une empreinte artistique et émotionnelle d’exception, tout en gardant un objectif d’excellence permanent. Toutes ces influences l’aident à développer sa sensibilité, son enthousiasme et sa musicalité.

Il s’est produit avec de nombreuses grandes formations orchestrales en France, en Europe, en Amérique du Nord et latine, et en Asie (Japon, Corée du Sud, Chine). Récemment Benoît Fromanger occupait la place de chef d’orchestre, directeur musical et artistique de l’Opéra National et Ballet de Samsun (Turquie), et de l’Orchestre Symphonique de Bucarest de 2011 à 2018. Il est le fondateur des « Berlin Chamber Players ».

Marina Beheretche, premier violon

Marina Beheretche nait au Pays Basque en 1985. Son parcours musical est marqué par de nombreuses rencontres avec des professeurs tels qu’Olivier Charlier, Heime Muller, les membres du Quatuor Debussy, Marc Coppey, Annick Roussin, et bien d’autres … Elle partage aussi la scène avec de grands artistes : Gauthier Capuçon, Marielle Nordmann, le Quintette Moraguès, le chœur « Les Eléments », Nicolas Dautricourt, Tristan Pfaff … Depuis l’âge de 19 ans, elle est successivement, co-soliste de l’Orchestre de Chambre de Toulouse, 1er violon du Quatuor Arranoa, et depuis septembre 2015, violon solo de l’Orchestre symphonique du Pays Basque. Amoureuse de la musique de chambre, elle joue aussi régulièrement aux côtés de ses amis musiciens dans diverses formations comme le Duo Binaka et le Collectif Ezekiel. L’enseignement occupe une part très importante de sa vie musicale. Actuellement professeur de violon moderne et baroque au conservatoire Maurice Ravel – Pays Basque, elle est aussi appelée à enseigner dans diverses académies d’été.

« Le premier violon porte l’image de l’orchestre : il doit être exemplaire », précise-t-elle. Marina dirige également deux petits orchestres d’élèves au conservatoire : « transmettre aux enfants me ravit. Cela leur apprend la rigueur, l’écoute, le partage et développe leur motricité ». Marina multiplie les expériences avec son quatuor à cordes Arranoa, au sein d’ensembles baroques, de musique basque ou de groupes de musiques actuelles. Dans l’avenir, Marina espère voir l’Orchestre se produire encore davantage, créer un quintette, et qui sait, transporter son talent Outre Atlantique. Mais pour l’heure, c’est en terre Basque qu’elle défend la belle musique.

Interview réalisée par Valérie Josa, journaliste de la Communauté d’Agglomération Pays Basque (Baskinfo mai 2016).

Un soutien aux jeunes artistes 

Engagé dans une véritable démarche d’aide et de soutien aux jeunes artistes, l’Orchestre du Pays Basque axe son projet artistique dans cette direction à travers plusieurs projets, menés dans la durée, et avec ses partenaires.

L’OSPB se rapproche également du Pôle d’Enseignement Supérieur Musique et Danse de Bordeaux et de Musikene (San Sebastian), afin d’offrir la possibilité à ces élèves pré-professionnels, de jouer aux côtés des musiciens de l’Orchestre. Ce lien très naturel répond au souhait des deux établissements d’enrichir le parcours des élèves par des opportunités scéniques variées, et correspond à la démarche pédagogique engagée par l’OSPB, de contribuer à la formation des jeunes artistes. Cette opération, renouvelée chaque année, porte des fruits intéressants pour ces élèves, stimulants pour les musiciens-enseignants de l’OSPB, et génère un bel élan auprès des élèves du conservatoire Maurice Ravel – Pays Basque.

Enfin, en tant qu’outil de diffusion attaché au conservatoire Maurice Ravel, l’Orchestre permet chaque année aux élèves les plus chevronnés de prendre part au concert de fin de saison de l’OSPB, où ils retrouvent leurs professeurs pour le plaisir de jouer ensemble, mais aussi dans des conditions très exigeantes. Un tremplin important pour motiver et former les élèves.  

Saint-Jean-de-Luz le 14 octobre 2022. Musique classique. Photographie de Stéphane Bellocq.